Bootiful Milano. Studio Musa disegna il Pilates come una salita, dal crema al rosso.

Negli ultimi anni lo studio di Pilates è diventato a Milano una delle tipologie in cui il progetto d’interni si vede di più, al punto che molte persone scelgono dove allenarsi anche per la qualità dello spazio, per il desiderio di fare lezione in un luogo bello in cui ritrovarsi volentieri, e questo ha spinto i brand del settore a investire su architetti e studi di interior design con la stessa attenzione che fino a poco tempo fa era riservata ai ristoranti e ai negozi.. Bootiful, che a Milano aveva già una sede in via dell'Orso, a Brera, apre ora il suo secondo indirizzo in Corso Italia 28, dedicato al Lagree e al Mat Pilates, e ne affida il progetto a Studio Musa, lo studio milanese fondato da Francesca Malagni e Rebecca Peretti. Lo studio racconta l'intervento come un nuovo concetto di benessere intimo, domestico e accogliente, capace di superare l'immaginario convenzionale della palestra e di tenere insieme movimento, socialità e cura di sé. Sono parole che oggi accompagnano quasi ogni apertura nel mondo del fitness, e per questo vale la pena guardare con attenzione come il progetto le traduce nello spazio, perché la cosa più interessante di Bootiful non sta in una singola stanza ma nel modo in cui l'edificio viene distribuito su più livelli, dalla strada fino all'ultimo piano, come un percorso che cambia materiale, luce e intensità a ogni rampa di scale.

Il percorso comincia al piano terra, dove un bar con caffetteria, che aprirà a dicembre, si affaccia su Corso Italia e fa da soglia tra la città e lo studio. Alle sue spalle c'è la reception, e qui il progetto fa la sua prima scelta chiara, perché il centro della stanza non è un bancone ma un divano. È un divano basso e profondo, rivestito in un tessuto chiaro, con i cuscini che si appoggiano l'uno sull'altro come in un salotto, davanti a una parete scandita da grandi pannelli quadrati dagli angoli arrotondati, in leggero rilievo, che ricordano le pareti imbottite di certi interni degli anni Settanta senza però ricorrere all'imbottitura. Accanto, tre sgabelli in acciaio lucido a sezione sfaccettata riflettono il crema delle pareti e del pavimento, e dal soffitto scende una lampada lineare avvolta da sfere in vetro trasparente, l'unico elemento della stanza che sembra davvero leggero. Tutto è costruito su un'unica famiglia di toni, pareti, pavimenti, tessuti, con una continuità cromatica che lo studio definisce color block e che accompagna il visitatore lungo il percorso. La parola domestico, di cui abbiamo già scritto parlando di come il progetto di ospitalità milanese l'abbia consumata negli ultimi anni, qui ha una ragione più concreta del solito, perché mettere un divano al centro della reception di uno studio di Pilates significa dichiarare che il tempo prima e dopo la lezione fa parte del programma, e che lo spazio deve essere pensato anche per chi non sta facendo nulla.

Al centro della reception non c'è un bancone ma un divano. È una scelta che dichiara come il tempo prima e dopo la lezione faccia parte del programma, e che uno studio di Pilates debba essere pensato anche per chi, per qualche minuto, non sta facendo nulla.

Scendendo al livello inferiore il crema lascia spazio al legno, che riveste interamente gli spogliatoi e le docce con una tonalità scura e calda, quasi bruna, e costruisce un ambiente raccolto che ha più a che fare con un bagno termale che con lo spogliatoio di una palestra. Le pareti sono continue, le ante si confondono con i rivestimenti, una grande libreria a giorno divisa in caselle quadrate accoglie gli asciugamani arrotolati, e sul lato opposto i lavabi in ceramica bianca appoggiati su un piano in acciaio, con la rubinetteria a parete, sono gli unici elementi chiari della stanza insieme al pavimento. C'è un dettaglio che racconta bene il livello di attenzione del progetto, un foro circolare ricavato direttamente in un'anta sotto il piano, dove si lascia cadere l'asciugamano usato, una soluzione semplice che evita un oggetto in più e lascia la parete intatta. La scelta di rendere più scura e più avvolgente proprio la parte dello studio in cui il corpo è più esposto è probabilmente la più intelligente dell'intero intervento, perché lavora sul comfort e restituisce allo spogliatoio una dignità che nella maggior parte degli spazi per il fitness viene sacrificata alle sale di allenamento.

 
 

Sul mezzanino si trova la Mat Room, separata dal resto dello spazio da una parete in vetrocemento. È un materiale che per molti anni abbiamo associato ai vani scala dei condomini e ai bagni degli anni Ottanta e Novanta, e che negli ultimi tempi è tornato con una certa insistenza negli interni milanesi. Qui invece fa esattamente quello per cui era nato, lascia passare la luce e protegge la vista, e la sua leggera tonalità verde acqua è l'unico colore freddo in un ambiente interamente costruito sul crema. All'interno della sala le pareti sono rivestite di specchi a tutta altezza che, accostati negli angoli, moltiplicano la stanza fino a farne perdere il perimetro, mentre le applique a parete in vetro scanalato si ripetono nei riflessi come una sequenza infinita. Lo specchio in una sala di allenamento non è mai un elemento decorativo, serve a controllare la forma del proprio corpo durante l'esercizio, ma in questo caso il progetto ne sfrutta anche l'effetto spaziale, perché le superfici chiare riflesse le une nelle altre ammorbidiscono gli spigoli e trasformano una sala di dimensioni contenute in un ambiente che sembra senza fine. Persino l'attrezzatura partecipa a questa continuità, con i cerchi e le palline per il Pilates negli stessi toni del crema, appoggiati in una nicchia attrezzata tra ante chiare, quasi fossero oggetti in esposizione più che strumenti di lavoro.

 

Bootiful si legge in sezione più che in pianta. Ogni piano corrisponde a un diverso grado di intensità, dal crema della reception al legno degli spogliatoi fino al rosso della sala Lagree, e l'edificio accompagna chi lo attraversa dalla quiete allo sforzo come farebbe un riscaldamento.

 

Il percorso culmina all'ultimo piano, dove la scala porta alla sala Lagree, e qui il progetto cambia completamente intensità. Il Lagree è un metodo che lavora su macchine simili ai reformer del Pilates ma con ritmi lenti e carichi elevati, una pratica faticosa e concentrata, e Studio Musa traduce questa differenza direttamente nell'atmosfera della stanza. La sala è interamente rivestita in legno, lo stesso che negli spogliatoi era caldo e accogliente, ma qui viene dominata da un grande elemento luminoso a soffitto, una griglia di pannelli che diffonde una luce rossa su tutto lo spazio e che trasforma il legno in una superficie quasi nera, le macchine in sagome scure allineate in file regolari, gli specchi in profondità rosse senza fondo. . C'è qualcosa della notte e del club in questa sala, una suggestione che il fitness contemporaneo prende in prestito da tempo, dalle sale di spinning al buio alle lezioni scandite dalla musica, ma qui viene usata con misura, senza scenografie aggiunte, affidando tutto a un unico elemento luminoso e a un unico colore.

 
 

Per leggere fino in fondo questo progetto conviene guardare anche al lavoro di chi lo ha firmato. Studio Musa si muove da sempre tra installazioni, pop-up e interni, in un territorio che attraversa architettura, moda e cultura contemporanea, e si presenta con una frase che sembra scritta apposta per Bootiful, designing the temporary to be timeless, progettare il temporaneo perché resti nel tempo. È una formula che spiega molto della chiarezza con cui il progetto è costruito, ogni piano ha un'idea sola e la porta fino in fondo, ogni stanza è riconoscibile in una sola immagine, con quella capacità di sintesi che si impara lavorando su allestimenti destinati a durare pochi giorni. La vera prova, però, per uno spazio come questo, sarà proprio il tempo, perché uno studio di Pilates viene attraversato più volte al giorno, da persone che entrano dalla strada, si cambiano, sudano, appoggiano tappetini e asciugamani, e le superfici chiare, i tessuti del divano, gli specchi e i pavimenti color crema dovranno reggere un uso quotidiano molto più intenso di quello di una vetrina o di un'installazione. È lì che si capirà se l'esperienza del temporaneo si è davvero trasformata in qualcosa di durevole.

Ph. Nicolò Panzeri Interior design: Studio Musa (Francesca Malagni, Rebecca Peretti)

Notes from makeyourhome

→ Il crema è la mia palette e lo riconosco subito, ma quello che mi convince di questo progetto è che non lo usa ovunque. Si ferma sulle scale, lascia il posto al legno negli spogliatoi e al rosso nella sala Lagree, e proprio per questo nelle stanze chiare si percepisce come una scelta progettuale precisa, non come il bisogno di seguire una tendenza né come quella forma di comfort rassicurante e neutro che oggi viene scelta perché piace a tutti e non disturba nessuno.

→ Questo progetto mi sembra portare avanti un trend materico molto forte, che tiene insieme l’acciaio, il nero, il vetrocemento e i colori terrosi, e che sto vedendo consolidarsi in molti interni recenti. Quello che ho amato di più, però, è l’uso della moquette sulla scala e nella zona d’ingresso, una scelta che in uno spazio dedicato allo sport non è affatto scontata e che fa capire quanto in questo progetto la materia sia il vero strumento con cui si costruiscono il comfort e il benessere, prima ancora degli arredi e della luce. Salire una scala in moquette per andare ad allenarsi cambia il modo in cui si entra nello spazio, rallenta il passo, attutisce il rumore, e restituisce al corpo una sensazione domestica che nessun divano da solo riuscirebbe a dare.

→ C’è poi un aspetto che mi piace molto e che si legge in ogni stanza, cioè che quasi tutto in questo progetto è disegnato su misura, dalle pareti a pannelli della reception alla libreria a caselle degli spogliatoi, dalle nicchie attrezzate della Mat Room fino all’elemento luminoso della sala Lagree. È una capacità di lavorare sul custom davvero evidente, che in uno studio sportivo, dove si tende spesso a risolvere tutto con arredi di catalogo e attrezzature messe in fila, rende il progetto speciale e lo sottrae a quell’effetto di format replicabile che oggi accomuna molti spazi per il benessere.

Avanti
Avanti

Fragment. Quello che resta dell’ulivo.